《故都的秋》教学反思

《故都的秋》教学反思

身为一名刚到岗的教师，我们要有一流的教学能力，借助教学反思可以快速提升我们的教学能力，那么写教学反思需要注意哪些问题呢？以下是小编帮大家整理的《故都的秋》教学反思，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

尽管因为学生预习比较充分，整个课堂流程还算比较流畅，气氛也还好，但是其实一节课下来，学生并没有丝毫实实在在的收获。

我是第五个上《故都的秋》，为了与众不同，为了显摆自己，我先想的设计，并尽量想保留这个设计，然后才想着用相关的问题来填这个设计，然后改的'教学目标，是为了思路而思路，本末倒置。而我认为，备一节课应该是这样的（其实一直都知道，就是死性不改，就是喜欢求新求异，就是讨厌跟别人一样，一备课的时候就把这些忘得一干二净）：在自己能力范围内，先把教材读透，钻研透，再根据学生的学情设定教学目标，选择适合的教学方法，预设能达到这个目标的教学流程，难易一定要适中。而绝对不能因为自己灵光一闪，想到了一些自鸣得意的设计，为了迁就这个设计来设定教学目标。另外，一定要从学生实际出发，备学情，不能自以为有了很好的领悟，就想硬塞给阅读领悟能力还不足的学生。如果知识不能自然生成，那更多就是老师的展示、填鸭，而这样的课堂是没有生命力的，学生也难有收获。

教学目的

1、学习并领悟课文寓情于景，借景抒情的表现手法。

2、理清其“形”，领悟其“神”，体会散文“形”与“神”的辨证关系。

3、掌握本文的文眼。

教学重点

把握作者如何抓住事物的特征来写景状物，体会情景交融的特点。

教学难点

品析故都的秋味。

教学设想

1、充分发挥学生的主体参与意识，创设探讨氛围，培养学生的理解、领悟能力。

2、加强朗读，引导学生在朗读中感悟，提高学生的审美能力。

课时安排

一课时。

教学步骤

一、导入新课

一篇优秀的散文，往往是形神兼备，情景交融。我们学习时主要是品析文章的意境。今天我们就一起来品析著名爱国作家郁达夫的《故都的秋》，品位故都的“秋味”（出示课题）

二、引导学生品“故都的'秋”味

1、师生读课文第一段，思考：本段写了什么？

明确：故都之秋：清、静、悲凉。

2、为什么要不远千里从杭州来到北平？

明确：想饱尝秋味。

3、作者通过哪些景物饱尝到了故都的秋味？

明确：

通过朗读相关段落，仔细体会词语、句子、景物、画面所表现的“秋味”庭院秋景、秋槐落蕊、秋蝉残声、秋雨话凉、秋果奇景。

庭院秋景：租一椽破屋、泡一碗浓茶，看碧绿的天色、听驯鸽飞声、细数日光、静对牵牛花。（突出表现清、静、悲凉。）

秋槐落蕊：脚踏上去、声音没有、气味没有、极细极柔软的触觉、一条条的扫帚丝纹、细腻清闲而又落寞、梧桐一叶天下知秋。（突出表现清、静、悲凉。）梧桐一叶天下知秋：见叶落而知岁之将暮。诗人说：“自古逢秋悲寂寥”就是印证。人生易老，青春不再的深沉。

秋蝉残声：以闹衬静，突出静，突出悲凉。一个“养”字道尽了其中的闲适、亲切却有隐隐有着说不出的凄寂。

秋雨话凉：奇、有味、象样，闲人咬着烟管，斜桥影里，桥头树底一立，缓慢悠闲的声调。（闲人、闲散的模样、悠闲的话语，韵味十足，表现“清”和“悲凉”。诗人说“秋雨秋风愁煞人”、“天凉好个秋”就是印证。）

秋果奇景：淡绿微黄的颜色，清秋的佳日，黄金般的日子。奇景，对故都的热爱又暗含着一种悲凉。俗话说“秋枣话凉”，就是此意。

明确：秋味清、静、悲凉。

4、老师简析议秋一段：

明确：由秋景生情，人之常态，没有国别，没有人种的区别，引起共鸣，自然抒发眷顾故都之情，流露忧思、落寞之感，（引起深沉、幽怨、严厉、萧索的感触，这秋的深味，尤其是中国的秋的深味，非要在北方，才感受得到底。）

5、我们已经深深地体会到了故都的秋味，但既然是写故都的秋，为何写了两段南国之秋？

明确：反衬、对比。

三、总结全文

作者的这一独特感受，是与他的生活经历分不开的。（简介作者的经历：白色恐怖，忧郁落寞的生活，日寇的侵略，千年文化故都的命运，百姓的疾苦，使得作者十分关注和眷念）“故都”的“故”字饱含眷念之情，厚重的历史沧桑之感。

形：故都秋景。

神：忧思、落寞之感，热爱、眷顾故都之情。

结合点：清、静、悲凉。

《故都的秋》是一篇写景叙事散文，是一篇经典文章。但由于经典往往距离学生生活实际遥远，学生领悟其实质有一定难度。再加上本文是名篇，对我这个尚无教学经验的新教师来说，教学压力可想而知。

我前后讲了三次《故都的秋》，均有收获。

第一次讲课时，我把知识与能力目标确定为两个：1。学会文章“景”和“情”和谐统一的写作特点；2。联系文中所写的五幅秋景图，进一步掌握散文“形”与“神”的关系。

我在讲课时，先问学生心目中的秋是什么样子的，让学生回答，后来又鉴赏了毛泽东的《沁园春长沙》和马致远的《天净沙秋思》两幅秋景图，让学生感受秋的不同。这里，学生的回答还是很好的。后来我让学生分四个小组分析课文中描写的五幅秋景图：清晨静观、秋槐落蕊、秋蝉残鸣、语后话凉、秋果奇景，每幅图分别对应一个课件。在分析图中景物时，打开一个课件让学生根据教科书上相应的段落分析一个画面，结果，回答问题的学生很少，气氛有点沉闷，很多话都是我在自问自答，我心里非常着急，当时只觉得自己问题问得不好，调动不起学生的积极性，让学生感觉不到文章的美。

每幅图中的景和景中所含的情都在我这样的带动下分析完了，课堂感觉生涩、空洞，淡而无味。自己分析这节课师生配合不默契的原因是自己准备不足。听课老师的评价是导语过长，秋在人们的眼中一种是悲凉萧瑟，一种是生气勃勃，不用向学生提那么多问题。造成生涩枯燥的原因主要在学生自己看段落找信息这一环节，完全可以将这种做法变为边读边分析，让学生充分体会文章，通过声音、文字带来的'感受，学生就好去把握了。

此外，课件使用不熟练，出示得不及时，讲完了段落以后才去看课件意义就不大了。再者，问题问得不清楚，比如秋雨图，“秋雨怎么快了”这个问题让学生无法回答，要是问“秋雨的特点”学生就能快速总结出来，还有五幅图不用每个都仔细分析，第一个详细分析，其余的让学生自己分析就可以了。

根据评课的意见，我作了一些调整，还在网上找了课堂实录，听了一遍，重新做了课件，增加了一些诗词，如王安石的“细数落花因坐久 ……此处隐藏17175个字……行都是出自内心真实的感受，所表达的一切都是从心灵深处流溢出来的切肤之感，没有故作姿态，没有“为赋新词强说愁”的无奈与空洞，有着自然、真切与和谐之美。实践证明，当老师以真诚的自我对待学生，坦率地表达自己的真实思想、情感时，学生就会敞开心扉，说出自己的真实思想和感受，真正做到心心相印。师生之间这种以诚相待，彼此不断进行各方面、深层次的沟通和交流，促进了教学生机勃勃地开展。我相信，学生一定能从中感受到人性之美、人伦之美，人道之美；感受到理性之美，科学之美，智慧之美；感受到人类心灵的博大与深邃，人类所创造的文化的灿烂与辉煌；一定能唤起学生对生活的热爱与柔情，对未来生活的热烈憧憬和乐观、正直的期待，能以新的眼光审视生活，洞察人性物理。

苏霍姆林斯基说过：“人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者”。自主、合作、创新是我们今天所处的这个时代赋予教育的品格与内涵。它是对传统教育的一种挑战，它要求我们关注每个生命质量的提升，关注每个学生的自由全面发展，新时代的教育需要我们重新定位教育的价值追求，从教育方式到学生的学习策略，从师生关系到同伴关系，都需要有助于具有自主、合作、创新精神与品格的人的充分发展。

确立这一新的教育观念，将有助于我们站在时代的高度来自觉反省、检讨我们以往的教育，有助于我们只争朝夕地克服应试教育对学生创新精神的压抑，对创新能力的摧残，对创新型人格的蔑视，有助于使素质教育的推行有更明确的方向，有助于素质教育的实施落到实处。

《故都的秋》这篇文章讲过好多次了，以前老是跟着教参跑，一直找不到要点和特色，这次似乎有些新发现。

对于学生来说，《故都的秋》主要存在的问题是文章传递的美感与学生的生活经验、审美经验有较大的距离。最大的难题在于“悲凉”与“衰亡”如何成为一种美。为了解决这个问题，课前就把教学目标定为“体会另一种不同的美，填补学生某些审美经验空白”，也就是要以“美、审美、审美修养”为切入点。

“美”经常主观的，这就需要从理清写景状物散文的“物-我”关系入手。通过作者所选择的物象及其特点来考察作者所追求的美的特点，并以此体察作者心灵世界。方法有两点，一是宏观上的，要“把握结构、理清思路”；一是微观上的，要“品味语言、领悟感情”。

宏观把握相对容易，因为这篇文章本身结构比较清晰。全文14段，首尾两段分别互相照应，构成一个圆形结构。中间10段具体描写秋景，分别写“秋晨、秋槐、秋蝉、秋雨、都市闲人和秋果”。第12段的议论、抒情是在对秋的具体叙述后自然引发的，归入前一部分应该比较合理。

微观的文本细读主要两个层次，一是语言形式与情感关系方面的，一是景物与情感的关系方面的。

语言形式和情感关系方面。马克思主义基本原理告诉我们，“语言是思维的物质外壳”，不同的语言形式往往是不同情感的某种隐喻或表征。比如首句“秋天，无论在什么地方的秋天，总是好的”，这是一个变式句。常式句表述为“无论在什么地方的秋天总是好的”。这样的变式使得作者的情感得以强化。再如“我的不远千里，要从杭州赶上青岛，更要从青岛赶上北平来的理由，也不过想饱尝一尝这秋”一句。这里有一种强烈的对比在里面，一方面“从杭州至青岛”、“更要从青岛上北平”把他的行踪叙述得很“啰嗦”；费尽周折无非是“不过想品味秋”。费尽周折的行程，原来只为了一个小小的目的。强烈的对比，也就突出了作者对于“秋”的极大向往，极大的向往也就传递出作者对秋的深深感情。文章中还有其它诸如此类的表达，引导学生体会这种表达对于提高他们对语言的敏感度是很有好处的。

“景物与情感的关系”是写景状物散文的一个重要教学内容。对于学生来说，一般的景物容易理解，而有特点、个性化的景物与感情的关系就不好理解了。这篇文章写所的景物都不是一般的，而是个性鲜明的，比如“破屋”、“秋草”、“落蕊”、“衰弱的蝉声”等等。所有这些景物不仅仅如作者自己说的是“悲凉”，它们更有一个共同特点，就是“衰亡”或“即将衰亡”。现实的景物是连续不断的，之所以要选取这些景物，肯定是这些景物与“我”的内心有某种的契合。而“我”首先是生命的存在。所以，我们普通人都会赞美生命的生机蓬勃。可是，这里却是向往“悲凉”和“衰亡”，“悲凉”、“衰亡”倒成为一种美了！对于学生来说是个大问题。

从道理上说，我们对于美的体会，或者我们之所以会认为某种外物是“美”的，肯定是这种外物引起了我们内心的某种满足和愉悦。前文说过，一般情况下“美”是主观的。但这种主观是表面的，实则是客观的。这种客观性说明，文章所写的景物和表达的情感与全人类的某种情感相契合，否则这篇文章也就不会引起大多数人的共鸣。孙绍振教授分析这篇文章时有一句话：“凡属于生命的景象都有感悟生命的价值。生命的蓬勃自然可以激发内心欢愉的体验，直面生命的衰败，启示生命的周期，逼起悲凉之感，也是一种生命的感受。”这的确非常有道理，衰亡也是一种生命的启示，让我们去体会生命的存在。但我觉得似乎还不够，所以便引用弗洛伊德的学说。他认为人有两个基本的源动力，不光有“求生”的本能，还有“求死”的本能(观点引自《三种心理学》，中国轻工业出版社，ISBN 7-5019-2719-7/G·155)。也就是说，在人的潜意识中都存在着某种“求死”的倾向，而这里的外物的衰败恰恰激发了人的这种意识，让我们的“向死”的本能得以某种程度的满足，也就引发了美感。当然，这一点对于学生来说，可能是太难了。

从教学设计的角度看似乎是挺合理的，但在实际操作中却有很多困难。我们可以用三种层次来判断学生对文章的把握程度：一是内容的把握，一是情感的`理解，一是美感的体验。前两个问题比较容易解决，也是一堂语文课要求全体同学都应该达到的目标；但第三方面却非常不容易。随便从文章中挑了几个词，我相信很多同学都不能深切体会(是“体会”，不是“理解”)到那种感觉。比如什么是“清”，什么是“悲凉”，什么是“落寞”？为什么这些感觉是一种美？曾经体会到这种美感吗？能不能假设一个情境来体验体验？确实好困难，我相信一般人都觉得不容易。而这些地方恰恰是最为重要的东西，也就是一种文化的、艺术的感觉。我总认为，语文难的地方不在那些“实”的知识与能力，而在于这种“虚”的思想与情感。当然，这种虚的艺术感觉需要有一定的知识与能力的奠基，是不断“熏染”出来的。所以得一天一点积累，一天一点感悟，得慢慢来，急不得。

另外，如果把这篇文章与《荷塘月色》稍加比较我们会发现，这篇文章显然是比较“雅”的。仅从语言的角度看，《荷塘月色》多用工笔精雕细刻，是写得比较美的。这从华丽的语汇、精妙的比喻，还有灵活的句式选择等方面都可以看得出来。但他所写的景象，及对景象的比喻却都是比较“俗”的。像“亭亭的舞女的裙”、“刚出浴的美人”、“远处高楼上渺茫的歌声”等，以及后面联想到了南朝热闹的、风流的宫庭浓歌艳赋都透露出作者内心的不宁静，透露出一种世俗的气息。这种比较确实能给我们很多的启示，在“生”与“死”面前，“生”是热闹的、繁华的、实用的、世俗的，“死”是冷峻的、孤寂的、人文的、超脱的。